2011 몬트리올국제영화제
 2011 NAWFF 수상작
 

 시놉시스
 스리랑카의 난민들이 물길을 타고 인도로 들어온다. 돌아갈 수 있을거라는 희망이 희미해진 불확실한 미래 속으로 땅과 신을 빼앗긴 사람들의 인파가 끝없이 쏟아진다. 인도와 스리랑카의 국경지대에 인접한 마을 다누쉬코디는 패배한 삶과 고갈된 꿈만이 역사로 존재하는 시련의 땅이다. 3년 저항의 역사는 씻겨져 버렸고 민족은 흔적도 없이 지워졌다. 현재 아무도 고향으로 돌아가려고 싸우지 않기 때문이다. 영웅의 시대는 먼지로 사라졌고 사람들은 인간 동물원 속에 갇혔다.
 고통과 빈곤이 인도 해안으로 넘쳐흐른다. 적국 영해에서 고기 잡는 어부들은 저항군, 정보원, 밀수꾼이라는 이름으로 잡혀가 인정사정없이 두드려 맞고 죽거나 불구가 된다. 그러나 아침이 되면 마치 바다가 그들의 조국이고, 물고기의 말이 모국어인 것처럼 그들은 또다시 바다에 배를 띄운다.

 프로그램 노트
 <죽음의 바다>는 인도와 스리랑카 국경 지대의 분쟁을 다루고 있는 작품이다. 스리랑카의 타밀족 난민들이 바다를 건너 끊임없이 인도 내륙으로 들어온다. 돌아갈 수 있을 거라는 희망이 희미해진 불확실한 미래와 난민의 지위를 얻을 수 있을지 없을지 모르는 불안한 현실 속으로, 고통과 빈곤, 죽음과 폭력의 풍광 속으로 사람들의 인파가 끝없이 쏟아진다.
 이 작품은 강렬한 소재와 함께 충격적인 장면들이 포함된 다큐멘터리 양식과 허구적 픽션이 혼합된 미학이 인상적이다. 총 12편의 다큐멘터리와 실험영화 작업을 해온 리나 마니메카라이 감독의 첫 번째 장편 극영화로 영화 속 화자는 이 분쟁을 카메라로 기록하는 여성 다큐멘터리스트이다. 감독은 자신의 페르소나인 이 다큐멘터리스트의 시선을 통해 현실의 충격적 펼쳐짐 속에서 현실과 재현, 픽션과 논픽션의 경계를 질문하고, 폭력적 현실을 카메라가 어떻게 사유해야 할지 질문한다. (홍소인)