서울국제여성영화제

한국 영화계에서 독보적인 지형도를 그리며 활약해온 여성영화인을 선정, 동시대적 맥락에서 관객과 함께 재발견하는 프로그램의 일환으로, 2025년 말 별세한 김지미의 활약을 회고전으로 선보인다. 〈티켓〉(1986) 상영 후 〈불나비〉(1965) 상영에 앞서 마련되는 이번 토크에서는 한국사회의 젠더 모순을 첨예화하면서도 이를 혁신하는 여성성을 선보여 온 김지미의 배우, 영화제작자, 영화인으로서의 면모를 김홍준 감독과 조혜정 영화평론가가 다각도로 조명한다.

* 상영 후 진행되는 대담에 〈티켓〉을 포함해 〈불나비〉, 〈육체의 약속〉 등 김지미 회고전 관객 참석 가능

또 하나의 문화 영화동아리 ‘창’에서 제작한 〈부속품〉(1986)과 한국여성민우회와 여성영상창작집단 바리터가 공동 제작한 〈작은 풀에도 이름 있으니〉(1990)는 1980년대 사무직 여성노동자의 현실을 서로 다른 형식과 시선으로 담아낸 작품들이다. 두 작품 상영 후 〈부속품〉의 제작에 참여한 변재란 프로듀서와 〈작은 풀에도 이름 있으니〉의 김소영 감독이 당시 여성들이 영화와 영상 작업을 통해 노동 현장의 성차별과 삶의 모순을 어떻게 드러냈는지, 여성운동과 영화운동이 만나 집단적 영화 실천을 만들어 간 과정과 그 의미를 관객과 함께 나눈다.

페미니스트 영화감독이자 퀴어 영화의 선구자 바바라 해머(1939-2019)는 1968년부터 50여 년간 90편이 넘는 작품을 통해 여성과 레즈비언 섹슈얼리티를 비가시화해온 금기에 맞서 신체와 친밀성, 역사와 욕망을 기입해왔다. 최초의 레즈비언 영화 〈레즈비언 사랑의 기술〉(1974)부터 잊혀진 퀴어 역사를 필름 위에 되살린 〈질산염 키스〉(1992), 유작 〈증거하는 몸〉(2018)까지 그의 작업을 관통하는 ‘촉각적 시각성’과 ‘사라짐의 아카이브’를 중심으로 급진화된 페미니스트 미학을 살펴본다.

바토리 백작부인의 이야기를 여성의 욕망과 권력, 노화의 문제와 교차시키며 해체적으로 재구성한 울리케 오팅거의 〈블러드 카운테스〉. 권은선 영화평론가와 한국 여성주의 미술을 대표해 온 정정엽 화가가 역사와 전설 속 흡혈귀이자 ‘악녀’로 전해져 온 인물을 오팅거가 어떻게 다시 불러내는지 살펴보고, 화가로 출발한 감독 특유의 강렬한 시각 이미지와 캠프 미학, 장르와 가부장적 규범을 비트는 전복성을 이야기한다. 서울국제여성영화제와 오팅거의 오랜 인연도 돌아보며, 스크린과 캔버스를 가로질러 여성주의 예술의 독창적인 상상력을 관객과 함께 탐색한다.

하마노 사치는 1968년 독립영화 조감독으로 영화계에 입문했으며, 1971년 핑크영화 감독으로 데뷔한 이래 수많은 저예산 영화를 만들어왔다. 여성적 관점에서 영화를 만들어온 그는 『여자가 영화를 만들 때』(2005), 『여자가 될 수 없는 직업-어떻게 300편 이상의 영화를 만들었는가』(2023) 등의 저서를 남기기도 했다. 하마노 사치의 60여 년에 걸친 영화 여정을 관객과 함께 돌아보는 시간을 마련한다.

* 일본어 통역이 제공됩니다.

이경미 감독은 장편 데뷔작 〈미쓰 홍당무〉(2008)에서 한국영화에서 좀처럼 볼 수 없었던 독보적인 '비호감' 여성 캐릭터를 탄생시켰다. 올해 데뷔 30주년을 맞은 송종희 분장감독은 〈남자는 괴로워〉(1995)부터 〈친절한 금자씨〉(2005), 〈은교〉(2012), 〈아가씨〉(2016), 〈왕과 사는 남자〉(2026)에 이르기까지 한국영화의 인상적인 얼굴들을 빚어 왔다. 〈미쓰 홍당무〉를 시작으로 〈비밀은 없다〉(2016), 〈페르소나〉 중 '러브 세트'(2019), 드라마 〈보건교사 안은영〉(2020) 등을 함께해 온 두 오랜 창작 파트너가 사회적 규범을 벗어난 여성 캐릭터를 스크린 위에 구현하는 과정과, 영화 속 캐릭터를 만들어가는 연출과 분장의 협업에 대해 이야기한다.